数字时代的视觉艺术硕士课程
Visual Arts for the Digital Age – 1st Level Master’s Degree
课程概述
该课程让学生在视听领域和人文概况中领略艺术，学习技能。课程旨在设计、创造和传播当代艺术活动和展览，将它们与新技术、表演艺术和寓教于乐项目相结合。
课程面向拥有艺术、人文学科及设计学科本科或同等水平学历，并对行为艺术、互动装置、数码及公共艺术有浓厚兴趣的学生。
课程设置
该课程包括项目体验及研究，将理论课程与技术课程结合并运用到实际的专业项目当中。
教学模式包括：
- 传统的学习方法：目的在于获取文化、方法论及相关知识。
- 实验室活动与实验项目学习:通过学生的高参与度，每个学生都会进行独立及小组作业（包括workshop、练习、历史案例学习、模拟等），在项目导师的带领下，在本地区和行业内的专家一同学习。
- 课程实习将根据课程目标安排在相应的公司和机构里，或者是在校园参与教授的模拟项目。
该课程旨在培养能够通过技术手段把视频、音频、动画、三维动画、互动设计相结合的专业人士，他们带着人文主义的思考方式，创造出涵盖电影、艺术、音乐和社会学学科主题的新型传播趋势。
课程学完后，学生能够习得多媒体和跨媒体艺术的语言和技术，能够分析和解读视觉艺术领域的趋势，想象未来的艺术传播和发展实验策略，与新媒体和传播趋势保持一致。
课程内容
- 应用艺术的历史与文化
- 设计方法论
- 交流实验室
- 新媒体美学
- 视觉艺术最新趋势
- 新综合媒体技术
- 毕业项目
职业机会
毕业生能够在创意产业、独立出版产业、艺术领域公司、公共或私人机构、博物馆、美术馆、视频和多媒体制作方向、传播及活动设计机构工作。
